和食器について学び始めて、一番最初に「私にも使いやすそう」と購入したのが小林巧征さんのうつわでした。
私にとっては初めての和食器。大きさもデザインも大好きで、毎日使っています。
（ちなみに藍よつ葉4.5寸ボウルを買いました！丼にも山盛りサラダにもぴったりです。）
初めて和食器を使う人にも親切で使いやすいうつわを作られている小林さんに、今回はじっくりとお話を伺いました。
プロフィール
2011～2013年 九谷焼技術研修所
2013～2017年 九谷青窯
2018年～ 敏彩窯入社と同時に作家として活動
Q&A
焼き物の産地で窯元に産まれた為、幼い頃から身近に焼き物があり、触れる機会が多かったからです。
小学生の頃から美術の授業だけが好きでした。家でもよく広告紙の裏に絵を描いてましたね。
（決め手になった出来事なども教えてください）
決め手は特に無かったんですけど、僕自身流れに身を任せるタイプで正直なんとなくやってみようかな…という感じです。
九谷を選んだのも流れです。父親の知り合いから九谷青窯を紹介していただきました。
教わったことで、今も大切にしていることや言葉、また思い出に残っている出来事なども教えてください。
焼き物を始めた頃は、好きなモノを好きなように作ってたんですけど、「うつわってなんだろう？」としっかり考えるようになりました。使う人の顔や情景も想像しながら作ります。
そう問いかけをしながら作るようになったのは、やはり実際に窯元で働き始めて、お店の方々と直接お話しさせて頂く機会が増えたからだと思います。
なかなか自分の中でのはっきりとした「答え」はまだ見つかってないので、一生勉強ですね。
波佐見焼は量産が得意な産地ですが、僕は一つ一つ手作りにこだわってます。その点では流通の方法が難しかったですね。
コスト面もそうなんですけど、寸法の誤差だったりちょっとのゆがみ、釉薬が流れてたりなど、手作りならではの良さはB級品とされたりするので…
結局ネットや九谷時代の付き合いなどを利用して自分の力でなんとか流通させています。
その時の気持ちは、どのように折り合いをつけられましたか？
焼き物の道に入ったのは二十歳の時なので、不安などはありませんでした。若者のノリ、若気の至りというやつですね。
ロクロを回してる時は無心になれますね。
僕の無心は本当に無心で、ただひたすらにロボットのように決まった手順、ペースで作っています。
これが心地いい感情なのかはよくわかりませんが、時間の流れはあっという間ですし、苦痛はないので心地いいのだと思います。
目標などはまあまり持った事ないですが今できる事を今後も精一杯続けていきたいです。一つ一つ丁寧な仕事を心がけていきます。
また、モチーフはどのように決めていますか？
自分がその雰囲気が好きだからというのもありますが、実家のうつわが呉須とサビが特徴で、その影響もあるかもしれません。
モチーフは日常生活で目に入る自然の風景からデザイン化したりします。でも、実はノートにテキトーに手が動くように落書きして、うつわに落とし込めそうな落書きを掘り下げてデザイン化したりすることが多いです。要するにモチーフも何もない絵。
なので、商品タイトルがいつも定まってなくフワフワしたものになって困ってます。
人それぞれ手の癖がありますので、他人が作った生地（特にロクロ成形）はやはり違和感があります。焼き上がりの雰囲気も違ってくるので出来るだけ一貫して行っていきたいです。
はっきりとした技法は無さそうですが、強いて上げると「陽刻」と呼ばれる技法になるかと思います。
土（泥粧）で絵を描くイメージです。
最後に
小林さんのお話いかがでしたでしょうか？
何度か登場したキーワードに”流れ”という言葉がありましたね。
その時の巡り合わせや人とのつながり、直感的な勢いなど、いろんな流れを大切にされている小林さん。
改めてうつわを拝見してみると、さらに小林さんとうつわとの距離感が感じられて、なんだか良いですよね。
（うまく言えなくてすいません・・・）
流れに身を任せるって、なかなか勇気のいることだと思います。
でもそんなふうに感じさせない、伸び伸びとした心持ちで陶芸の道を歩まれている姿が、すごく素敵で羨ましいとすら思ってしまいました。
伸びやかで気持ちの良い小林さんのうつわ、ぜひ皆さんにもお手にとっていただけたらと思います。